Bilo koja kreativnost dio je neobjašnjivog čuda. Zašto hiljade ljudi crtaju, dok je Ivanu Ajvazovskom trebao sat vremena da naslika trivijalni, ali jedinstveni morski pejzaž? Zašto su o bilo kojem ratu napisane hiljade knjiga, dok je Lav Tolstoj dobio „Rat i mir“, a samo Viktor Nekrasov „U rovovima Staljingrada“? Kome i kada dolazi ova božanska iskra koju nazivamo talentom? I zašto je ovaj poklon ponekad tako selektivan? Mozart je, najvjerovatnije, bio jedan od najgenijalnijih ljudi koji su hodali našom zemljom, i što mu je genije dao? Beskrajne spletke, prepirke i svakodnevna borba za komad hljeba, uglavnom, izgubljeni.
S druge strane, proučavajući biografije poznatih kompozitora, o činjenicama iz čijeg će života biti riječi u nastavku, razumijete da im ništa ljudsko nije strano u mnogo većoj mjeri nego običnim ljudima. Gotovo svaki kompozitor u svojoj biografiji nema, nema, pa čak i ceduljice „zaljubio se u ženu svog zaštitnika“ (to jest, osoba koja je banalna ili vam nije dopustila da umrete od gladi ili vas je spasila od potrebe da prepisujete note po 12 sati dnevno), „zaljubio se 15 -godisnja cerka princeze NN ", ili" upoznala talentovanog pevaca XX., koji je, nazalost, previse voleo novac. "
I bilo bi u redu da je riječ o običajima doba. Ali u isto vrijeme dok su muzičari, koje su životni pratioci i kreditori opljačkali do kože, postojale su i njihove kolege koje su relativno nadareno kapitalizirale svoj talent, izazivajući zavist okoline. Jean-Baptiste Lully, čak i nakon što je "Kralj Sunca" izgubio zanimanje za njega, vodio je život prosperitetnog, iako bolesnog, bogataša. Više puta proklet glasinama, ali nevin od Mocartove smrti, Antonio Salieri završio je svoj život u bogatoj starosti. Mladi italijanski kompozitori i dalje dobijaju Rossinijevu nagradu. Očigledno je da je za kompozitorov talenat potreban svakodnevni zdrav razum i iskustvo.
1. Istorija svetske opere započela je sa Claudiom Monteverdijem. Ovaj izvanredni italijanski kompozitor rođen je 1567. godine u Cremoni, gradu u kojem su živjeli i radili poznati majstori Guarneri, Amati i Stradivari. Već u mladosti Monteverdi je pokazao talent za kompoziciju. Svoju operu Orfej napisao je 1607. godine. U vrlo oskudnom dramskom libretu, Monteverdi je uspio uložiti duboku dramu. Monteverdi je bio taj koji je prvi pokušao da muzikom izrazi unutrašnji svijet. Da bi to učinio, morao je koristiti puno instrumenata i dokazati se kao izvanredan majstor instrumentacije.
2. Osnivač francuske muzike Jean-Baptiste Lully bio je porijeklom Italijan, ali Luju XIV se toliko svidjelo njegovo djelo da je kralj sunca imenovao Lullyja "muzičkim nadzornikom" (sada bi se to mjesto zvalo "ministar glazbe"), uzdigao ga u plemstvo i obasuo novcem ... Jao, čak ni veliki kraljevi nemaju moć nad sudbinom - Lully je umrla od gangrene, nabodena dirigentskom palicom.
3. Genijalni Antonio Vivaldi, kao što znate, umro je u siromaštvu, njegovo imanje opisano je kao dugovi, a kompozitor je pokopan u slobodnom grobu za siromašne. Štaviše, većina njegovih djela dugo je bila izgubljena. Tek dvadesetih godina prošlog stoljeća, profesor Torinskog konzervatorijuma Alberto Gentili, koji je čitav život tragao za Vivaldijevim djelima, otkrio je u arhivima kolegija samostana San Martino ogroman broj vokalizacija, 300 koncerata i 19 opera velikog kompozitora. I dalje se nalaze raštrkani Vivaldijevi rukopisi, a nesebično djelo Gentilea posvećeno je romanu Frederica Sardelije "Afera Vivaldi".
4. Johann Sebastian Bach, bez čijih djela čak ni osnovno obrazovanje pijanista nije nezamislivo, za života nije dobio ni stotinu sadašnjeg priznanja kao kompozitor. On, vrsni orguljaš, stalno se morao seliti iz grada u grad. Godine kada je Bach primao pristojnu plaću smatrale su se uspješnim razdobljem i nisu pronalazile greške u radovima koje je napisao na dužnosti. Na primjer, u Leipzigu su od njega tražili djela koja nisu bila predugačka, nisu poput opere i koja su "izazivala strahopoštovanje u publici". U dva braka Bach je imao 20 djece, od kojih je preživjelo samo 7. Samo 100 godina nakon smrti kompozitora, zahvaljujući djelima muzičara i istraživača, šira javnost cijenila je Bachov talent.
5. Tokom godina rada njemačkog kompozitora Christoph Willibalda Glucka u Parizu (1772. - 1779.), izbio je sukob, koji je nazvan "rat glukista i pičinista". Drugu stranu personifikovao je talijanski kompozitor Piccolo Piccini. Spor je bio jednostavan: Gluck je pokušavao reformirati operu tako da muzika u njoj posluša dramu. Pristalice tradicionalne opere bile su protiv, ali nisu imale autoritet Glucka. Stoga su Piccini napravili svojim transparentom. Komponovao je smiješne italijanske opere i nikada prije dolaska u Pariz nije čuo ni za jedan rat. Srećom, pokazalo se da je Piccini zdrava osoba i održava tople odnose s Gluckom.
6. „Otac simfonije i kvarteta“ Joseph Haydn očajnički nije imao sreće sa ženama. Do 28. godine života, uglavnom zbog očajnog siromaštva, živio je kao neženja. Tada se zaljubio u najmlađu kćer svog prijatelja, ali skoro na dan kada je Haydn trebao da je zaprosi, djevojčica je pobjegla od kuće. Otac je ponudio muzičaru da se oženi njegovom najstarijom kćerkom, koja je imala 32 godine. Haydn se složio i pao u ropstvo. Njegova supruga bila je rastrošna i svadljiva žena i, što je najvažnije, prezirala je muževo bavljenje muzikom, iako su oni bili jedini prihod porodice. Maria je mogla koristiti notni papir kao papir za umatanje ili uvijače. I sam Haydn je u starosti rekao da je nije briga je li udana za umjetnika ili postolara. Kasnije, dok je radio za princa Esterhazyja, Haydn je upoznao Antonija i Luiju Polzelli, bračni par violinista i pjevača. Luigi je imala samo 19 godina, ali je, očigledno, već imala bogato životno iskustvo. Dala je Haydnu, koji je već imao 47 godina, u njenu naklonost, ali zauzvrat je počela besramno da mu izvlači novac. Popularnost i prosperitet dolazili su do Haydna čak i kad im u velikoj mjeri nisu bili potrebni.
7. Legenda, popularna u Rusiji, da je Antonio Salieri otrovao Wolfganga Amadeusa Mocarta iz zavisti od njegovog talenta i uspjeha, bila je poznata samo u Italiji 1980-ih, kada je u Italiji prikazana drama Petera Schaeffera Amadeus. Predstava je postavljena prema tragediji Aleksandra Puškina "Mozart i Salieri" i izazvala je oluju ogorčenja u Italiji. Tračevi o sukobu između Mozarta i Salierija pojavili su se tokom njegovog života. Salijeri je, najviše, pripisivan spletkama i spletkama. Ali čak su se i te glasine temeljile na samo jednom Mocartovom pismu ocu. U njemu se Mozart žalio na veliko i malo na sve italijanske muzičare koji rade u Beču. Veza Mocarta i Salierija bila je, ako ne bratska, onda prilično prijateljska, rado su izvodili djela „rivala“. Što se tiče uspjeha, Salieri je bio priznati kompozitor, dirigent i učitelj, bogata osoba, duša bilo koje kompanije, i nimalo tmuran, proračunat mizantrop. Mozart, koji je živio bez para, zaglibio u neuređenim vezama, nesposoban da aranžira svoja djela, trebao je zavidjeti Salieriju.
8. Tvorac koncerta svjetlokosog zbora Dmitrij Bortnjanski, dok je studirao u Italiji, mobiliziran je da pomogne matici. Grof Aleksej Grigorievič Orlov, koji je stigao u Veneciju u vrijeme dok je tamo bio Dmitrij Stepanovič Bortnjanski, uključio je kompozitora u tajne pregovore s italijanskim konzulom Marutsijem. Bortnjanski je pregovarao s takvim uspjehom da ga je Orlov uveo u visoko društvo. Bortnjanski je napravio briljantnu karijeru, dostigavši čin stvarnog državnog vijećnika (general-majora). I „Ako je naš Gospodin slavan na Sionu“, napisao je prije nego što je dobio čin generala.
9. Otac Ludwig van Beethoven strastveno je želio da njegov sin krene Mocartovim stopama. Pjevačica dvorske kapele učila je s malim dječakom nekoliko sati dnevno. Ponekad je, na užas svoje majke, dogovarao i noćne satove. Međutim, nakon prvog koncertnog nastupa svog sina, Johann Beethoven izgubio je interes za njegove muzičke sposobnosti. Ipak, ogromna pažnja posvećena muzici uticala je na Ludwigovo opšte obrazovanje. Nikada nije naučio množiti brojeve i znao je vrlo malo njemačkih interpunkcija.
10. Legenda da, kada je Niccolo Paganini jednom počeo lomiti konce violine i kad je uspio dovršiti svoj nastup, svirajući samo jednu žicu, postoje dva korijena. 1808. godine violinista i kompozitor živio je u Firenci, gdje je bio dvorski muzičar princeze Elize Bonaparte, Napoleonove sestre. Za princezu, s kojom je Paganini imao prilično strasnu vezu, kompozitor je napisao nekoliko djela, među kojima je i "Ljubavna scena", napisana za dvije žice. Voljena je sasvim logično zahtijevala da kompozitor napiše nešto za jednu žicu. Paganini joj je ispunila želju napisavši i izvodeći Napoleonovu vojnu sonatu. Ovdje, u Firenci, Paganini je nekako zakasnio na koncert. U velikoj žurbi izašao je do publike ne provjerivši ugađanje violine. Publika je uživala slušajući Haydnovu „Sonatu“, izvedenu, kao i uvijek, besprijekorno. Tek nakon koncerta otkriveno je da je violina podešena za čitav ton više od klavira - Paganini je tokom svog nastupa promijenio čitav prst Sonate.
11. Gioacchino iz Rusije, u 37. godini, bio je najpopularniji, najbogatiji i najpoznatiji operni kompozitor na svijetu. Njegovo bogatstvo brojilo se u milionima. Skladatelja su zvali „Italijanski Mozart“ i „Sunce Italije“. Na vrhuncu karijere prestao je pisati sekularnu muziku, ograničavajući se na crkvene napjeve i poučavanje. Iznesena su različita objašnjenja za tako oštar odmak velikog kompozitora od kreativnosti, ali nijedno od njih ne pronalazi dokumentarnu potvrdu. Jedno je sigurno: Gioacchino Rossini napustio je ovaj svijet, mnogo bogatiji od svojih kolega, koji su do muzike radili na muzičkom štandu. Sredstvima koja je založio kompozitor, u rodnom gradu skladatelja Pesara osnovan je konzervatorij, osnovane nagrade za mlade kompozitore i libretiste, a tamo gdje je Rossini uživao ogromnu popularnost, otvoren je starački dom.
12. Franz Schubert je za života bio poznat kao kantautor zasnovan na stihovima popularnih njemačkih pjesnika. U isto vrijeme napisao je 10 opera koje nisu vidjele scenu i 9 simfonija koje orkestar nikada nije svirao. Štaviše, stotine Schubertovih djela ostale su neobjavljene, a njihovi rukopisi nastavili su se nalaziti decenijama nakon kompozitorove smrti.
13. Poznati kompozitor i muzički kritičar Robert Schumann čitav je život bolovao od šizofrenije. Srećom, pogoršanja bolesti javljala su se rijetko. Međutim, ako se bolest počela manifestirati, skladateljevo stanje postalo je vrlo teško. Pokušao je nekoliko pokušaja samoubistva, nakon čega je i sam otišao u psihijatrijsku bolnicu. Nakon jednog od ovih pokušaja, Schumann nikada nije napustio bolnicu. Imao je 46 godina.
14. Franz Liszt nije primljen na pariški konzervatorij - nije prihvaćao strance - a francuska faza karijere kompozitora i pijaniste započela je nastupima u salonima. Ljubitelji talenta dvanaestogodišnjaka Mađara priredili su mu koncert u talijanskoj Operi, u kojoj je bio jedan od najboljih orkestara. Tokom jednog od brojeva nakon dijela u kojem je mladi Ferenc svirao solo, orkestar nije ušao na vrijeme - muzičari su slušali sviranje mladog virtuoza.
15. Čuvena opera "Madame Butterfly" Giacoma Puccinija dobila je današnji oblik daleko od trenutka. Prvo izvođenje Madame Butterfly, koje se odigralo 17. februara 1904. u Teatro alla Scala u Milanu, nije uspjelo. Za dva mjeseca kompozitor je ozbiljno revidirao svoje djelo, a već u maju Madame Butterfly postigla je veliki uspjeh. Međutim, ovo nije bilo Puccinijevo prvo iskustvo u preradi vlastitih djela. Ranije je, postavljajući operu "Tosca", u nju ubacio čitavu novonapisanu ariju - poznata pjevačica Darkla, koja je igrala glavnu ulogu, željela je otpjevati vlastitu ariju i dobila je.
16. Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, poznati austrijski kompozitor Anton Bruckner, češki kompozitor Antonín Dvořák i još jedan Austrijanac Gustav Mahler umrli su neposredno nakon završetka rada na njihovoj Devetoj simfoniji.
17. Široko poznati tzv. Moćna šaka bila je udruženje ruskih kompozitora, u koje su bili uključeni Modest Musorgski, Aleksandar Borodin, Nikolaj Rimski-Korsakov i drugi napredni kompozitori. Aktivnosti "kruga Beljajevskog" su mnogo manje poznate. Ali pod pokroviteljstvom poznatog filantropa Mitrofana Beljajeva, gotovo svi ruski kompozitori su ujedinjeni od 1880-ih. Održavale su se sedmične muzičke večeri, moderno rečeno. koncertne turneje, note su objavljene u zaista industrijskim razmjerima. Samo u Leipzigu, Beljajev je objavio note ruskih kompozitora u izvrsnom kvalitetu u obimu od 512 svezaka, što ga je koštalo i do milion rubalja. Ruski rudar zlata nije napustio kompozitore ni nakon njegove smrti. Fondaciju i izdavačku kuću koju je osnovao vodili su Rimsky-Korsakov, Anatoly Lyadov i Alexander Glazunov.
18. Svjetski poznata opereta austrijskog kompozitora Franza Lehara "Vesela udovica" možda nije ugledala svjetlost dana. Direktor bečkog pozorišta "an der Wien", u kojem je Lehár postavio svoje delo, loše se ponašao prema predstavi, čak iako je plaćao probe i predstave. Scenografije i kostimi rađeni su od dostupnih, morali su vježbati noću. Došlo je dotle da je na dan premijere ponudio da plati Leharu kako bi odbio predstavu i ne bi obeščaštio pozorište vulgarnom predstavom. Skladatelj je već bio spreman da se složi, ali su se umiješali izvođači koji nisu željeli da se njihov rad troši. Emisija je započela. Već je prvi čin nekoliko puta prekidan pljeskom. Nakon drugog, uslijedile su ovacije - publika je pozvala autora i glumce. Ništa oklijevajući, zajedno s Leharom i izvođačima, pozorišni direktor izašao je da se pokloni.
19. Bolero, koji je francuski kompozitor Maurice Ravel već postao muzički klasik u 20. stoljeću, zapravo je tipično naručeno djelo. Poznata plesačica Ida Rubinstein dvadesetih godina 20. vijeka zahtijevala je (koja prava je trebala zahtijevati od Ravela, istorija ćuti) da orkestrira djelo španskog kompozitora Isaaca Albeniza "Iveria" za svoje plesove. Ravel je probao, ali brzo je shvatio da mu je lakše samostalno pisati potrebnu muziku. Tako je rođen "Bolero".
20. Na početku karijere, autor „Silve“ i „Cirkuske princeze“ Imre Kalman napisao je „ozbiljnu“ muziku - simfonije, simfonijske pesme, opere itd. Publika ih nije primila previše oduševljeno. Po priznanju mađarskog kompozitora, počeo je pisati operete, uprkos opštem ukusu - one ne vole moje simfonije, udostojit ću se pisati operete. A onda mu je stigao uspjeh. Pjesme iz opereta mađarskog kompozitora postale su ulični i kafanski hitovi dan nakon premijere. Opereta "Hollanda" izvela je više od 450 predstava u Beču. vrlo rijedak slučaj za kompozitore: porodica Kalman živjela je u Beču u pravoj palači s otvorenom kućom. svakodnevno primanje gostiju.
